与福山兄相识是在文化部组织的慰问部老干部活动中，虽说是初次相识，但福山兄的和气与稳重，与我彼有投缘之处，在给老干部献艺时，他不惜笔墨，书写了一幅气势磅礴的对联，又精心绘制了一幅风竹，看他那样潇洒自如，不禁为其深厚的笔墨功夫所折服。
　　大写意花鸟画，看似简单，了了数笔，但是如果没有深厚的传统做基础，没有扎实的笔墨功夫和修养，那样的了了数笔可能就没法看了呀！更何况是写竹子！古语有“一世兰，半世竹”的说法，足以见写竹之难矣。然而，福山兄的竹子却不落俗套，用古人之法，写自己胸中之竹，他笔下的风竹尤如春风吹动，静观其竹似能听到风吹竹叶沙沙作响。福山写竹，常以四尺整纸为之，兴之所至，挥毫即就，且赋诗于上。其书法之精妙与画可谓珠联璧合，相映生辉。这也是当代年轻画家所不具备的。“诗”、“书”、“画”、“印”、融为一体，这是中国传统的写意花鸟画所应具有的基本元素。虽然在当今的电子化时代，但是作为继承传统的艺术家来说，是不应该丢弃这些宝贝的，只有继承了才能谈得上，发展与创新。否则，只是空谈，只是形式。福山兄的墨竹，历经多年的潜心修练，深得古人之精髓和神韵，又不拘泥于某一家，时常配上几块灵石，更有一番气象，使整个画面极其丰富又完整自如。
　　今年初，在韩国首尔的一次中韩艺术家交流大展中，我看到了福山兄的几幅墨梅图，当时眼睛也是为之一亮，乍一看，好似稍有点乱，但当你稍稍想细究时，就会被那灵动的用笔所打动，老杆的苍劲有力，细枝的坚韧挺拔，处处显示出艺术家的书法功底之深厚，才气之饱满，那一朵朵梅花用笔之拙意古朴，真可谓出自大家之手，整幅作品充满了梅花的骨气和精神，不禁有朴鼻之梅香迎面袭来之觉，好的艺术作品，都应该是最率真、朴素的，没有刻意雕啄之痕的情感的流露和宣泄。福山兄的梅竹正是具备了如此之个性，在随意中写出真性情，笔墨中融入大乾坤。
　　对于福山兄的作品，我没有像诸多评论家那样引用历代圣贤大家之语去评价。因为我以为那样都不能是足以表达出我的情感和思想，且也不喜欢那种看似专业的评论。我要呈现给大家的是一个真实的艺术家形象和他的创作状态。最真实、最朴素、最具情感的艺术作品，才是真正的最高境界的作品。相信在今后福山兄的创作道路上，能够创作出更多更好的艺术作品。